Образ коханої жінки у творчості єсеніна. Образ коханої жінки у творчості єсеніна
Лірика Єсеніна нерозривно пов'язана з темою любові, вона ніби не існує без цього високого почуття, зверненого до всього світу. Поетична душа не могла не палати пристрастю, не захоплюватися, не любити.
Перший поетичний досвід Єсеніна пов'язані з фольклорними мотивами; саме в країні «березового ситцю» народжується перше кохання поета. Вірші, що належать до початку десятих років, подібні за загальним настроєм з народними піснями, стилізовані під них, сповнені сільської мелодійності та співучості («Подражання пісні», 1910 р.).
Та й пізніше, вже у 1916–1919 роках поезія кохання зливається разом із поезією природи, черпаючи з неї цнотливість весняного цвітіння, чуттєвість літньої спеки.
Улюблена ліричного героя – втілення краси навколишнього світу, краси сільського милого краєвиду. «Зі снопом волосся ... вівсяного», «з червоним соком ягоди на шкірі» - її «гнучкий стан і плечі» вигадала сама природа («Не блукати, не м'яти в кущах багряних ...», 1916).
У вірші «Зелена ховається…» (1918 р.) дівчина постає вже у образі тонкої берізки, що «задивилася у ставок». Вона розповідає, як «вночі зоряної» «за голі коліна… обіймав» її пастух та «сльози лив», прощаючись «до нових журавлів».
Опис любовного побачення виконано цнотливості і ніжності, яку таїть у собі чиста краса природи.
Але вже на початку двадцятих років у циклі «Москва кабацька» відбувається різка зміна настроїв та інтонацій. Сільський пісенний ліризм змінюється чітким, різким, ритмом, що смикає. Поет «без повернення» залишає «рідні поля» («Так! Тепер вирішено. Без повернення…», 1922). «Коли… світить місяць… чорт знає як», він іде «провулком у знайомий шинок». Тут немає піднесеного кохання, немає краси рожевого заходу сонця – лише «шум і гам у цьому лігві моторошним».
Почуття попрані, залишилося лише тілесне потяг. І ставлення до жінки змінюється: вона не струнка дівчина-берізка, а «паршива» повія («Висип, гармоніка. Нудьга… Нудьга…», 1923 р.), яку «полюбили», «гумизгали». Вона брудна, дурна і викликає не кохання, а ненависть.
Проте подібні образи є навмисне, демонстративне вираз стану внутрішнього світу поета. Порочне «кабатське» кохання – поетичний крик про гидоту і згубність його виру кабаків. І разом з тим Єсенін не зрікається природної, властивої йому задушевності та ліризму, які підкреслюють трагічність стану душі поета:
Дорога, я плачу,
Пробач пробач…
У 1923 році поет повертається із закордонної подорожі. Він розчаровується у буржуазно-демократичних засадах західного світу, розчарувався й у минулих ідеалах. У його ліриці виникає мотив жалю про прожиті даремно роки, розтрачені в шинках серед волоцюг і повій.
Тепер поет «заспівав про кохання», зрікаючись «скандалити» («Заміталася пожежа блакитної…», 1923):
Сподобалося пити та танцювати
І втрачати своє життя без огляду.
«Надій ніжна, легкий стан» і волосся «кольором у осінь» – відроджують у ліричному герої «пожежа блакитна». Любов як рятівна сила приводить героя до відродження:
Це золото осіннє,
Це пасмо волосся білястого –
Все з'явилося, як порятунок
Занепокоєні гульвіси.
(«Дорога, сядемо поруч…», 1923)
У вірші «Сукін син» 1924 поет згадує «дівчину в білому», і його душа оживає:
Знову виплив біль душі.
З цим болем я ніби молодший.
Це пам'ять про чисту, світлу сільську юність. Але після років кабацького похмурого розгулу повернути «пісню колишню» неможливо: «собака давно здохла», але залишився «молодий її син», і, зберігаючи в серці пам'ять про те, як «страждав», поет визнає:
Так, мені подобалася дівчина в білому,
Але тепер я люблю у блакитному.
У цей період поет створює цикл віршів «Перські мотиви» (1924–1925 рр.), найвідомішим з яких є «Шагане ти моя, Шагане!» (1924). Як і весь цикл, воно перейнято романтичним настроєм і світлим смутком:
Там на півночі, дівчина теж,
Може, думає про мене.
Сум несправджених надій на щастя «до тридцяти років». («Мабуть, так заведено навіки…», 1925). Герой був готовий горіти «рожевим вогнем», «згоряючи» «разом» із коханою. І хоча вона серце «зі сміхом» іншому віддала, проте це кохання, нерозділене і трагічне, «дурного поета привела ... до чуттєвих віршів».
Будучи відкинутим, ліричний герой залишається вірним колишньому почуттю. Він знаходить знову вірного посланця, як у вірші «Сукін син»; це «милий Джим» («Собаці Качалова», 1925):
Вона прийде, даю тобі поруку.
І без мене, в її дивлячись погляд,
Ти за мене лизни їй ніжно руку
За все, у чому був і не був винний.
У цьому істинно єсенінський ліризм, трагічний і піднесено-романтичний, чутливо-тонкий і водночас звернений до тих почуттів, що зрозумілі та близькі кожному, і тому вірші С. Єсеніна більш ніж через півстоліття продовжують хвилювати читачів драматизмом ліричних переживань.
Лірика Єсеніна нерозривно пов'язана з темою любові, вона ніби не існує без цього високого почуття, зверненого до всього світу. Поетична душа не могла не палати пристрастю, не захоплюватися, не любити.
Перший поетичний досвід Єсеніна пов'язані з фольклорними мотивами; саме в країні «березового ситцю» народжується перше кохання поета. Вірші, що належать до початку десятих років, подібні за загальним настроєм з народними піснями, стилізовані під них, сповнені сільської мелодійності та співучості («Подражання пісні», 1910 р.).
Та й пізніше, вже у 1916–1919 роках поезія кохання зливається разом із поезією природи, черпаючи з неї цнотливість весняного цвітіння, чуттєвість літньої спеки.
Улюблена ліричного героя – втілення краси навколишнього світу, краси сільського милого краєвиду. «Зі снопом волосся ... вівсяного», «з червоним соком ягоди на шкірі» - її «гнучкий стан і плечі» вигадала сама природа («Не блукати, не м'яти в кущах багряних ...», 1916).
У вірші «Зелена ховається…» (1918 р.) дівчина постає вже у образі тонкої берізки, що «задивилася у ставок». Вона розповідає, як «вночі зоряної» «за голі коліна… обіймав» її пастух та «сльози лив», прощаючись «до нових журавлів».
Опис любовного побачення виконано цнотливості і ніжності, яку таїть у собі чиста краса природи.
Але вже на початку двадцятих років у циклі «Москва кабацька» відбувається різка зміна настроїв та інтонацій. Сільський пісенний ліризм змінюється чітким, різким, ритмом, що смикає. Поет «без повернення» залишає «рідні поля» («Так! Тепер вирішено. Без повернення…», 1922). «Коли… світить місяць… чорт знає як», він іде «провулком у знайомий шинок». Тут немає піднесеного кохання, немає краси рожевого заходу сонця – лише «шум і гам у цьому лігві моторошним».
Почуття попрані, залишилося лише тілесне потяг. І ставлення до жінки змінюється: вона не струнка дівчина-берізка, а «паршива» повія («Висип, гармоніка. Нудьга… Нудьга…», 1923 р.), яку «полюбили», «гумизгали». Вона брудна, дурна і викликає не кохання, а ненависть.
Проте подібні образи є навмисне, демонстративне вираз стану внутрішнього світу поета. Порочне «кабатське» кохання – поетичний крик про гидоту і згубність його виру кабаків. І разом з тим Єсенін не зрікається природної, властивої йому задушевності та ліризму, які підкреслюють трагічність стану душі поета:
Дорога, я плачу,
Пробач пробач…
У 1923 році поет повертається із закордонної подорожі. Він розчаровується у буржуазно-демократичних засадах західного світу, розчарувався й у минулих ідеалах. У його ліриці виникає мотив жалю про прожиті даремно роки, розтрачені в шинках серед волоцюг і повій.
Тепер поет «заспівав про кохання», зрікаючись «скандалити» («Заміталася пожежа блакитної…», 1923):
Сподобалося пити та танцювати
І втрачати своє життя без огляду.
«Надій ніжна, легкий стан» і волосся «кольором у осінь» – відроджують у ліричному герої «пожежа блакитна». Любов як рятівна сила приводить героя до відродження:
Це золото осіннє,
Це пасмо волосся білястого –
Все з'явилося, як порятунок
Занепокоєні гульвіси.
(«Дорога, сядемо поруч…», 1923)
У вірші «Сукін син» 1924 поет згадує «дівчину в білому», і його душа оживає:
Знову виплив біль душі.
З цим болем я ніби молодший.
Це пам'ять про чисту, світлу сільську юність. Але після років кабацького похмурого розгулу повернути «пісню колишню» неможливо: «собака давно здохла», але залишився «молодий її син», і, зберігаючи в серці пам'ять про те, як «страждав», поет визнає:
Так, мені подобалася дівчина в білому,
Але тепер я люблю у блакитному.
У цей період поет створює цикл віршів «Перські мотиви» (1924–1925 рр.), найвідомішим з яких є «Шагане ти моя, Шагане!» (1924). Як і весь цикл, воно перейнято романтичним настроєм і світлим смутком:
Там на півночі, дівчина теж,
Може, думає про мене.
Сум несправджених надій на щастя «до тридцяти років». («Мабуть, так заведено навіки…», 1925). Герой був готовий горіти «рожевим вогнем», «згоряючи» «разом» із коханою. І хоча вона серце «зі сміхом» іншому віддала, проте це кохання, нерозділене і трагічне, «дурного поета привела ... до чуттєвих віршів».
Будучи відкинутим, ліричний герой залишається вірним колишньому почуттю. Він знаходить знову вірного посланця, як у вірші «Сукін син»; це «милий Джим» («Собаці Качалова», 1925):
Вона прийде, даю тобі поруку.
І без мене, в її дивлячись погляд,
Ти за мене лизни їй ніжно руку
За все, у чому був і не був винний.
У цьому істинно єсенінський ліризм, трагічний і піднесено-романтичний, чутливо-тонкий і водночас звернений до тих почуттів, що зрозумілі та близькі кожному, і тому вірші С. Єсеніна більш ніж через півстоліття продовжують хвилювати читачів драматизмом ліричних переживань.
Нерозривно пов'язана з темою любові, вона не існує без цього високого почуття, зверненого до всього світобудови. Поетична душа не могла не палати пристрастю, не захоплюватися, не любити.
Перший поетичний досвід Єсеніна пов'язані з фольклорними мотивами; саме в країні «березового ситцю» народжується перше кохання поета. Вірші, що відносяться до початку десятих років, подібні за загальним настроєм з народними піснями, стилізовані під них, сповнені сільської мелодійності та співучості («Подражання пісні», 1910 р.).
Та й пізніше, вже у 1916–1919 роках поезія кохання зливається разом із поезією природи, черпаючи з неї цнотливість весняного цвітіння, чуттєвість літньої спеки.
Улюблена ліричного героя – втілення краси навколишнього світу, краси сільського милого краєвиду. «Зі снопом волосся ... вівсяного», «з червоним соком ягоди на шкірі» - її «гнучкий стан і плечі» вигадала сама природа («Не блукати, не м'яти в кущах багряних ...», 1916).
У вірші «Зелена ховається…» (1918 р.) дівчина постає вже у образі тонкої берізки, що «задивилася у ставок». Вона розповідає, як «вночі зоряної» «за голі коліна… обіймав» її пастух та «сльози лив», прощаючись «до нових журавлів».
Опис любовного побачення виконано цнотливості і ніжності, яку таїть у собі чиста краса природи.
Але вже на початку двадцятих років у циклі «Москва кабацька» відбувається різка зміна настроїв та інтонацій. Сільський пісенний ліризм змінюється чітким, різким, ритмом, що смикає. Поет «без повернення» залишає «рідні поля» («Так! Тепер вирішено. Без повернення…», 1922). «Коли… світить місяць… чорт знає як», він іде «провулком у знайомий шинок». Тут немає піднесеного кохання, немає краси рожевого заходу сонця – лише «шум і гам у цьому лігві моторошним».
Почуття попрані, залишилося лише тілесне потяг. І ставлення до жінки змінюється: вона не струнка дівчина-берізка, а «паршива» повія («Висип, гармоніка. Нудьга… Нудьга…», 1923 р.), яку «полюбили», «гумизгали». Вона брудна, дурна і викликає не кохання, а ненависть.
Проте подібні образи є навмисне, демонстративне вираз стану внутрішнього світу поета. Порочне «кабатське» кохання – поетичний крик про гидоту і згубність його виру кабаків. І разом з тим Єсенін не зрікається природної, властивої йому задушевності та ліризму, які підкреслюють трагічність стану душі поета:
Дорога, я плачу,
Пробач пробач…
З цим болем я ніби молодший.
Це пам'ять про чисту, світлу сільську юність. Але після років кабацького похмурого розгулу повернути «пісню колишню» неможливо: «собака давно здохла», але залишився «молодий її син», і, зберігаючи в серці пам'ять про те, як «страждав», поет визнає:
Так, мені подобалася дівчина в білому,
Але тепер я люблю у блакитному.
У цей період поет створює цикл віршів «Перські мотиви» (1924–1925 рр.), найвідомішим з яких є «Шагане ти моя, Шагане!» (1924). Як і весь цикл, воно перейнято романтичним настроєм і світлим смутком:
Там на півночі, дівчина теж,
Може, думає про мене.
Сум несправджених надій на щастя «до тридцяти років». («Мабуть, так заведено навіки…», 1925). Герой був готовий горіти «рожевим вогнем», «згоряючи» «разом» із коханою. І хоча вона серце «зі сміхом» іншому віддала, проте це кохання, нерозділене і трагічне, «дурного поета привела ... до чуттєвих віршів».
Будучи відкинутим, ліричний герой залишається вірним колишньому почуттю. Він знаходить знову вірного посланця, як у вірші «Сукін син»; це «милий Джим» («Собаці Качалова», 1925):
Вона прийде, даю тобі поруку.
І без мене, в її дивлячись погляд,
Ти за мене лизни їй ніжно руку
За все, у чому був і не був винний.
У цьому істинно єсенінський ліризм, трагічний і піднесено-романтичний, чутливо-тонкий і водночас звернений до тих почуттів, що зрозумілі та близькі кожному, і тому вірші С. Єсеніна більш ніж через півстоліття продовжують хвилювати читачів драматизмом ліричних переживань.
Образ коханої жінки у творчості Єсеніна
Лірика Єсеніна нерозривно пов'язана з темою любові, вона ніби не існує без цього високого почуття, зверненого до всього світу. Поетична душа не могла не палати пристрастю, не захоплюватися, не любити.
Перший поетичний досвід Єсеніна пов'язані з фольклорними мотивами; саме в країні «березового ситцю» народжується перше кохання поета. Вірші, що належать до початку десятих років, подібні за загальним настроєм з народними піснями, стилізовані під них, сповнені сільської мелодійності та співучості («Подражання пісні», 1910 р.).
Та й пізніше, вже у 1916–1919 роках поезія кохання зливається разом із поезією природи, черпаючи з неї цнотливість весняного цвітіння, чуттєвість літньої спеки.
Улюблена ліричного героя – втілення краси навколишнього світу, краси сільського милого краєвиду. «Зі снопом волосся ... вівсяного», «з червоним соком ягоди на шкірі» - її «гнучкий стан і плечі» вигадала сама природа («Не блукати, не м'яти в кущах багряних ...», 1916).
У вірші «Зелена ховається…» (1918 р.) дівчина постає вже у образі тонкої берізки, що «задивилася у ставок». Вона розповідає, як «вночі зоряної» «за голі коліна… обіймав» її пастух та «сльози лив», прощаючись «до нових журавлів».
Опис любовного побачення виконано цнотливості і ніжності, яку таїть у собі чиста краса природи.
Але вже на початку двадцятих років у циклі «Москва кабацька» відбувається різка зміна настроїв та інтонацій. Сільський пісенний ліризм змінюється чітким, різким, ритмом, що смикає. Поет «без повернення» залишає «рідні поля» («Так! Тепер вирішено. Без повернення…», 1922). «Коли… світить місяць… чорт знає як», він іде «провулком у знайомий шинок». Тут немає піднесеного кохання, немає краси рожевого заходу сонця – лише «шум і гам у цьому лігві моторошним».
Почуття попрані, залишилося лише тілесне потяг. І ставлення до жінки змінюється: вона не струнка дівчина-берізка, а «паршива» повія («Висип, гармоніка. Нудьга… Нудьга…», 1923 р.), яку «полюбили», «гумизгали». Вона брудна, дурна і викликає не кохання, а ненависть.
Проте подібні образи є навмисне, демонстративне вираз стану внутрішнього світу поета. Порочне «кабатське» кохання – поетичний крик про гидоту і згубність його виру кабаків. І разом з тим Єсенін не зрікається природної, властивої йому задушевності та ліризму, які підкреслюють трагічність стану душі поета:
Дорога, я плачу,
Пробач пробач…
У 1923 році поет повертається із закордонної подорожі. Він розчаровується у буржуазно-демократичних засадах західного світу, розчарувався й у минулих ідеалах. У його ліриці виникає мотив жалю про прожиті даремно роки, розтрачені в шинках серед волоцюг і повій.
Тепер поет «заспівав про кохання», зрікаючись «скандалити» («Заміталася пожежа блакитної…», 1923):
Сподобалося пити та танцювати
І втрачати своє життя без огляду.
«Надій ніжна, легкий стан» і волосся «кольором у осінь» – відроджують у ліричному герої «пожежа блакитна». Любов як рятівна сила приводить героя до відродження:
Це золото осіннє,
Це пасмо волосся білястого –
Все з'явилося, як порятунок
Занепокоєні гульвіси.
(«Дорога, сядемо поруч…», 1923)
У вірші «Сукін син» 1924 поет згадує «дівчину в білому», і його душа оживає:
Знову виплив біль душі.
З цим болем я ніби молодший.
Це пам'ять про чисту, світлу сільську юність. Але після років кабацького похмурого розгулу повернути «пісню колишню» неможливо: «собака давно здохла», але залишився «молодий її син», і, зберігаючи в серці пам'ять про те, як «страждав», поет визнає:
Так, мені подобалася дівчина в білому,
Але тепер я люблю у блакитному.
У цей період поет створює цикл віршів «Перські мотиви» (1924–1925 рр.), найвідомішим з яких є «Шагане ти моя, Шагане!» (1924). Як і весь цикл, воно перейнято романтичним настроєм і світлим смутком:
Там на півночі, дівчина теж,
Може, думає про мене.
Сум несправджених надій на щастя «до тридцяти років». («Мабуть, так заведено навіки…», 1925). Герой був готовий горіти «рожевим вогнем», «згоряючи» «разом» із коханою. І хоча вона серце «зі сміхом» іншому віддала, проте це кохання, нерозділене і трагічне, «дурного поета привела ... до чуттєвих віршів».
Будучи відкинутим, ліричний герой залишається вірним колишньому почуттю. Він знаходить знову вірного посланця, як у вірші «Сукін син»; це «милий Джим» («Собаці Качалова», 1925):
Вона прийде, даю тобі поруку.
І без мене, в її дивлячись погляд,
Ти за мене лизни їй ніжно руку
За все, у чому був і не був винний.
У цьому істинно єсенінський ліризм, трагічний і піднесено-романтичний, чутливо-тонкий і водночас звернений до тих почуттів, що зрозумілі та близькі кожному, і тому вірші С. Єсеніна більш ніж через півстоліття продовжують хвилювати читачів драматизмом ліричних переживань.
Олександр Блок.
Любовна лірика займає значне місце у поетичній спадщині Сергія Єсеніна. Переживання, виражені у віршах про кохання, відбивають всю гаму почуттів поета – туга, розлука, радість… Як і всі поезія творця, його любовні вірші багато в чому автобіографічні.
У березні 1913 року Єсенін потроюється підчитчиком у друкарню, і вже незабаром одружується з коректором Анною Ізрядновою. Але дуже швидко він розуміє, що це не та людина, яка їй потрібна, не те, що їй зараз потрібно. А хотів він лише творчої самореалізації. І Єсенін кидає Ганну з маленькою дитиною. Кидає і їде в Петроград. Там, блукаючи літературними салонами, він знайомиться з Зінаїдою Райх. Вони повінчалися, вона народила йому двох дітей. Але і з нею Єсенін незабаром розлучається.
Айседора Дункан приїхала до Росії, щоб навчати російських дівчаток танцювати. Є багато версій першого знайомства Єсеніна з нею:
Не дивись на її зап'ястя
І з плечей її шовк, що ллється.
Я шукав у цій жінці щастя,
А ненароком загибель знайшов…
Яке ємне і точне передбачення.
Єсенін помер у тридцять років, проживши дивовижно насичене та динамічне життя. Його вірші глибоко образні та символічні. Мабуть, ними вплинули ті зміни, які відбувалися у житті Росії на той час. При всьому драматизмі лірики Єсеніна, у ній виразно відчувається пафос життєствердження:
Багато думок я в тиші продумав.
Багато пісень подумки склав.
І на цій на землі похмурий
Щасливим тим, що я дихав і жив.
Оспівування любові зустрічається у всіх циклах віршів Єсеніна, і навіть у «Москві кабацької». Там особливо сильні мотиви розчарування, але поет вірить, що саме кохання може врятувати та вилікувати від усіх недуг та нещасть. Врятувати навіть тоді, коли ні на що інше надії вже нема.
Поступово тема кохання починає зближуватися з головною єсенинською темою – темою Батьківщини. І це особливо для останніх років життя «поета села». Особливої уваги в цьому випадку заслуговує на цикл віршів «Перські мотиви». Неміцність щастя далеко від рідного краю відчувається тут дуже гостро і чітко:
Як би не був гарний Шираз,
Він не кращий за рязанські роздолля.
Тут любов інтернаціональна, величезна. Вона до країв наповнює серце людини і переповнює її, навіть за межами рідної країни. Але поет дуже гостро відчуває нестачу саме Росії.
Велике значення у поетиці Єсеніна грає звукопис, символіка, кольорова гама. Для нього кохання – це диво:
Той, хто вигадав твій гнучкий стан і плечі,
До світлої таємниці приклав уста.
Але кохана жінка – це не лише кохана, а й мати, яка також асоціюється у поета з Батьківщиною. Образ матері переростає і на узагальнений образ російської жінки. Це працьовита селянка: «Мати з рогачами не налагодиться, нагинається низько...».
Таке злиття образів матері, коханої та Батьківщини, не нововведення у російській літературі, але у зображенні Єсеніна ця тема набула нового звучання, виразу, образності.
